TV Programm für Classica TV am 17.06.2021

Veronika Eberle und Francesco Piemontesi in einem Programm mit Werken von Mozart und Schubert, aufgenommen im Schinkel-Pavillon in Berlin am 6. April 2020. Das Programm beginnt mit einer Performance von Mozarts Sonate für Violine und Klavier KV. 454. Piemontesi schließt mit einer Aufführung von Schuberts "Gasteiner" Klaviersonate D. 850.

Der russische Komponist Pjotr Iljitsch Tschaikowsky schrieb seine erste Sinfonie 1866. Die auch als "Winterträume" bekannte 1. Sinfonie war sein erstes bedeutendes Werk. Laut Kollegen und Familienmitgliedern hatte Tschaikowsky mit dieser ersten Sinfonie stark zu kämpfen. Doch sie wurde zu einem wunderschönen Werk, das viele berühmte Orchester und Dirigenten aufgenommen haben. Bei diesem Konzert traten das Mariinski-Orchester und Dirigent Waleri Gergijew in der Pariser Salle Pleyel auf. 2010 nahm dieses russische Gespann alle sechs Tschaikowsky-Sinfonien auf.

Das Philharmonische Orchester Rotterdam spielte unter der Leitung von Conrad van Alphen am 20. Oktober 2018 in Rotterdamer Konzertsaal "De Doelen" Saint-Saëns' 3. Sinfonie, op. 78. Als Solist trat Geert Bierling auf. Saint-Saëns vollendete seine 3. Sinfonie 1886. Sie trägt den Beinamen "Orgelsinfonie", da dieses Instrument im zweiten und vierten Satz zu hören ist. "Ich habe in diesem Werk alles gegeben, was ich geben konnte. Was ich hier gemacht habe, werde ich nie wieder machen", so der Komponist über seine 3. Sinfonie. Dieses Werk war der Höhepunkt seiner sinfonischen Karriere: Er hat sich danach nie wieder an dieser musikalischen Form versucht.

Patrick Debrabandere leitet den Kammerchor Vox Mago in einer Aufführung der Kantate "Ich danke dem Herrn von ganzem Herzen" (TVWV 7:14) von Georg Philipp Telemann (1681-1767). Aufgenommen im Dezember 2018 im Klein Begijnhof, Gent, Belgien. Teil des Programms In Tempus Adventus.

Unter der musikalischen Leitung von Massimo Zanetti präsentieren das Orchester und der Chor der Opéra Royal de Wallonie präsentieren die Oper "Luisa Miller". Das Werk entstand aus einer Zusammenarbeit Verdis und dem neapolitanischen Librettist Salvatore Cammarano und basiert auf Friedrich Schillers Kabale und Liebe. Verdi komponierte die Oper im Jahre 1849 für das Teatro San Carlo in Neapel. Es zeugt von den grundlegenden Veränderungen, die das Leben des Komponisten prägten, als er frisch vermählt in seine Heimatstadt zurückzog. Verdi distanzierte sich erstmals vom Leitthema des patriotischen Heldentums, das in seinen frühen Werken so oft eine zentrale Rolle spielte. Im Gegensatz dazu spielen sich die Geschehnisse um Luisa Miller in einem einfachen tirolischen Dorf ab und befassen sich nicht mit bedeutungsvollen historischen Ereignissen. Diese Aufnahme entstand 2014 bei einer Aufführung von Luisa Miller" in der Opéra Royal de Wallonie, Liège. Die Solisten sind Patrizia Ciofi, Gregory Kunde, Nicola Alaimo, Bálint Szabó, Luciano Montanaro, Alexise Yerna, Cristina Melis und Stefano De Rosa.

2013 wurde der finnische Dirigent Hannu Linto zum leitenden Dirigenten des finnischen Radio Sinfonieorchester ernannt. Lintu studierte einst Klavier und Cello an der Sibelius-Akademie und dem Turku-Konservatorium im Südosten Schwedens. Er nahm sich an der Sibelius-Akademie auch erstmals des Dirigierens an. Die zahlreichen Konzerte, in denen er 2012 das finnische Radio Sinfonieorchester leitete, qualifizierten ihn eindeutig als direkten Nachfolger Sakri Oramos, dessen Vertrag 2012, nach einigen Jahren als Dirigent und Konzertmeister, endete. Das Orchester hat sich auf Interpretationen finnischer Musik spezialisiert, doch es spielt auch gelegentlich Meisterwerke von Gustav Mahler und Béla Bartók. Der finnische Komponist Jean Sibelius zählt zu den Favoriten des Orchesters und auch des Dirigenten selbst. Gemeinsam mit Yle, der öffentlich-rechtlichen Rundfunkanstalt Finnlands, produzierte das Orchester 2015 eine Konzertserie bestehend aus den sieben Sinfonien des Komponisten. Nach einer kurzen Einleitung in die Thematik, um die sich das Stück dreht, interpretiert das Orchester die gesamte Sinfonie. Sibelius feierte seinen 50. Geburtstag 1915 mit der Premiere seiner 5. Sinfonie. Als er das Stück zum ersten Mal ausgeführt hörte, war er nicht zufrieden damit, also nahm er es vorerst aus seinem Repertoire. Nachdem er die Sinfonie überarbeitet hatte, veröffentlichte er sie 1919 erneut. Aufgrund dieser Überarbeitungen besteht sie aus nur drei Teilen, statt der üblichen vier. Eine weitere Besonderheit sind die Hornsignale, die zu Beginn jeder Bewegung ertönen. Sie sind der Grundstein für das, was folgt.

Die gleiche Prozedur wie jedes Jahr... nicht ganz. Anlässlich seines letzten Neujahrskonzertes als Chefdirigent der Berliner Philharmoniker leitete Sir Simon Rattle nicht nur das Orchester selbst, sondern auch die Weltklasse-Opernsängerin Joyce DiDonato durch ein wahrlich buntes und facettenreiches Konzertprogramm. Lassen Sie sich von den Ausnahmekünstlern dieser Performance in den Bann ziehen! Teil des Programms sind Dvoráks Carnival, Strawinskis Pas de deux aus "Apollon Musagète", Lieder von Richard Strauss, Brahms' 1. Ungarischer Tanz und einige Werke aus Leonard Bernsteins "on the town".

Der Tenor Mario Bagh (Südkorea, 1990) interpretiert "Il mio tesoro intanto" aus Mozarts Don Giovanni, "Lunge da lei ... De' miei bollenti spiriti ... O mio rimorso!" aus Verdis La Traviata und "Quel trouble inconnu me pénètre? ... Salut! demeure chaste et pure!' aus Gounods Faust im Finale des Arienwettbewerbs des Concours Musical International de Montréal 2018.

Joseph Haydn gehört zu den berühmtesten Komponisten der Wiener Klassik. Er komponierte mehr als hundert Sinfonien, weshalb er auch der "Vater der Sinfonie" genannt wird. Gleichzeitig hat er die Entwicklung der Kammermusik vorangetrieben, zum Beispiel im Bereich Klaviertrio. Zwischen 1762 und 1803 schrieb er 68 Streichquartette, die bis heute gespielt werden. Auch den Titel "Vater des Streichquartetts" hat er somit wirklich verdient. Das britische Streichquartett "The Lindsays" hat zwischen 1965 und 2005 die bedeutendsten Haydn-Streichquartette aufgenommen. Neben ihren hochgelobten Haydn-Aufnahmen sind sie auch für ihre Aufnahmen der Streichquartette von Beethoven, Mozart, Schubert und Dvorák bekannt. 2004 spielten sie im Kulturzentrum im finnischen Kuhmo sechs Haydn-Streichquartette für eine Fernsehaufnahme, unter anderem das Streichquartett C-Dur op. 33, 3. Opus 33 besteht aus sieben Quartetten mit dem Beinamen "Die Russischen Quartette", da Haydn sie dem Großfürsten Paul von Russland widmete. Das dritte Quartett führt einen eigenen Beinamen: "Vogelquartett". Opus 33 wurde am ersten Weihnachtstag 1781 uraufgeführt.

Der italienische Pianist Riccardo Schwartz wurde 1986 in Mailand geboren und studierte am dortigen Konservatorium unter gefeierten Musikern wie Riccardo Risaliti, Leonardo Leonardi und Annibale Rebaudengo. Er schloss seine dortige Ausbildung mit Honorable Mention ab und setzte im Anschluss sein Pianostudium an der Accademia Pianistica in Imola fort. Im Laufe seiner Karriere hatte er bereits das Privileg als Solist unter der Leitung einiger ausgezeichneter Dirigenten zu spielen, darunter Gustav Kuhn und Juri Temirkanow. Einer seiner größten Erfolge bis heute ist der gefeierte Konzertzyklus der 32 Beethovensonaten. This performance features Piano Sonata No. 9 in E major. It was recorded in March 2019 at the Fazioli Concert Hall in Sacile. Die Sonate ist der Baronin Josefa von Braun gewidmet, die zum damaligen Zeitpunkt zu seinen Sponsoren zählte. Sie wurde erstmals 1798 verfasst und drei Jahre später in ein Arrangement für Streichquartette umgewandelt.

Das Victor Ullate Ballet-Comunidad Ensemble Madrids interpretiert das Ballett "El Amor Brujo" (Deutsch: Der Liebeszauber) von Choreograf und Ensemble-Begründer Victor Ullate. Das Ballett wurde ursprünglich 1914 von Manuel de Falla nach einem Libretto von Gregorio Martínez Sierra kreiert. Es handelt von Candela, einer Zigeunerin, die in den jungen Carmelo verliebt ist. Sie wird vom Geist seiner ehemaligen Geliebten heimgesucht. Es ist eine Erzählung voller Liebe und Leidenschaft, Tränen und Trauer, Zauberei und Verführung, aber auch Tod und Tanz. Diese neue Choreografie ist einzigartig in ihrer Schöhnheit. Obgleich sie sich in ihrer Form vom Original unterscheidet, bleibt sie der Essenz des Stückes treu. Aufgenommen im Theater von Victoria Eugenia, San Sebastian im Jahr 2015.

Fabio Luisi dirigiert das Dänische Radio-Sinfonieorchester in einer bewegenden Performance zu Ehren des 150. Geburtstages des dänischen Nationalkomponisten, Carl Nielsen. Nebst Nielsens unergründlich ironischer 6. Sinfonie ist auch Rachmaninoffs 4. Klavierkonzert teil des Konzertprogrammes. Die Solistin des Klavierkonzertes ist die französische Pianistin Lise de la Salle. Luisi und de la Salle arbeiteten bereits in der Vergangenheit gemeinsam an diesem außergewöhnlichen Werk und sind dementsprechend ein eingespieltes Team. Die Performance wurde 2017 im DR Koncerthuset in Kopenhagen aufgenommen.

In this beautiful concert from the Tchaikovsky Concert Hall of Moscow, two exceptional Russian soloists join forces to interpret pieces for violin and piano by Debussy, Ravel and Beethoven. Violinist Vadim Repin, who at the age of 17 became the youngest winner of the violinist section of the Queen Elisabeth Music Competition 1987 in Brussels, is specialized in interpreting works of Russian composers. Together with renowned pianist Nikolay Lugansky, he brings to the stage a performance of prestige and virtuosity. The programme features Debussy's Sonata for Violin and Piano in G-minor (L 140), Ravel's Sonata No. 2 for Violin and Piano in G-major, Beethoven's Sonata No.9 in A-major, Op. 47. It is produced by the Moscow Philharmonic Society, which Saint Petersburg-born composer Dmitri Shostakovich himself once described as playing a significant role "in the development of musical life [in Russia]. It is a kind of university which is attended by millions of music lovers and thousands of musicians." The Moscow Philharmonic Society was founded in 1922 by then-Commissar for Culture, Anatoly Lunacharsky, and has over the years come to be Russia's leading concert organizing institution.

Hervé Niquet leitet das Tafelmusik Barockorchester und den dazugehörigen Kammerchor in einer Interpretation von Jean Baptiste Lullys Oper Persée, inszeniert vom Opera Atelier in Toronto, Kanadas führender Institution für Barocktheater. Die Solisten der Oper sind Olivier Laquerre, Stephanie Novacek, Monica Whicher, Marie Lenormand, Alain Coulombe und Curtis Sullivan. Persée, komponiert von Lully im Auftrag Louis XIV, wird weitgehend als Lullys unumstrittenes Meisterwerk bezeichnet und gilt zudem als der Gipfel des französischen Musiktheaters des 17. Jahrhunderts. Die Oper handelt von der mitreißenden Lebensgeschichte Perseus', Sohn des Zeus und dem heldenhaften Enthaupter der schlangenköpfigen Medusa. Die Aufnahme ist reich an Tanz, Kampfszenen, Monstern und spektakulären Spezialeffekten und entstand 2004 im kanadischen Elgin and Winter Garden Theatre Centre.

Im Rahmen einer neuen Zusammenarbeit des berühmten Komponisten der "Musik der repetitiven Strukturen", Philip Glass, präsentieren die beiden französischen Pianistinnen Katia und Marielle Labèque die Europapremiere von Glass' Doppelklavierkonzert unter Begleitung des Orchestre de Paris. Das Programm wird fortgesetzt mit Schostakowitschs 5. Sinfonie, unter der Leitung von Dirigent Jaap van Zweden, dem gegenwärtigen Direkto des Hong Kong Philharmonic Orchestra und nächstem Musical Director der New Yorker Philharmoniker.

Der kanadische Dirigent und Pianist Yannick Nézet-Séguin ist derzeit als Musikdirektor des kanadischen Orchestre Métropolitain, der Metropolitan Opera und des Philadelphia Orchestra aktiv. Der in Montréal geborene Künstler wurde bereits im Jahr 2000 zum Chefdirigenten des Orchestre Métropolitain gewählt. Bevor 2018 er seine Position an der berühmten Metropolitan Opera in New York antrat, war er über zwölf Jahre lang als Dirigent des Rotterdam Philharmonic Orchestra tätig. Mit diesem besonderen Dokumentarfilm von 2018 zahlt der niederländische Filmproduzent Christiaan van Schermbeek Yannick Nézet-Séguin und dessen Beitrag zur niederländischen Musikszene Tribut. "Yannick" gewährt Einblicke in Nézet-Séguins Arbeit und Einfluss auf die Orchester und Musiker, mit denen er arbeitete.

Beim Europakonzert 1994 brillierten die Berliner Philharmoniker, Daniel Barenboim und Claudio Abbado in Meiningen: mit Ludwig van Beethovens 5. Klavierkonzert und Johannes Brahms 2. Sinfonie. Beethoven vollendete sein letztes Klavierkonzert 1811 in Wien. Es ist im englischen Sprachraum unter dem Beinamen "Emperor Concerto" bekannt und ein Lieblingsstück von Starpianisten wie Daniel Barenboim. Brahms 2. Sinfonie stammt aus dem Jahr 1877 und wird wegen ihres heiteren und lieblichen Charakters oft mit Beethovens 6. Sinfonie verglichen.