TV Programm für Classica TV am 21.01.2020

Die junge italienische Pianistin Beatrice Rana (1993) präsentiert 2018 eine buntes Klavierspiel im Grand Auditorium der Calouste Gulbenkian Foundation in Lissabon. Rana öffnet mit zwei Kompositionen Schumanns. Sein "Blumenstück, Op. 19, ist ein kurzes Klavierstück aus dem Jahre 1839 und hebt sich von den meist poetisch inspirierten und abenteuerlichen Stücken des Komponisten ab. Im Anschluss gibt Rana eine hochtechnische Performance der Sinfonischen Etüden, Op. 13 zum Besten. Nach Schumanns Werken widmet sich Rana dem 20. Jahrhundert und damit Maurice Ravels impressionistischem fünfteiligen Klavierzyklus "Miroirs". Rana rundet ihr Konzert mit Guido Agosti's Transkription von Igor Stravinsky's Feuervogel ab.

In "Das Leben ein Tanz" (Teil 5) geht es um Leben und Werk der berühmten Familie Strauss. Johann Strauss verlor im Alter von sieben Jahren seine Eltern und arbeitete als Buchbinder, bis seine Musik die ganze Welt zum Tanzen brachte. Drei seiner Söhne wurden gegen seinen Willen Komponisten: Johann Strauss, der "Walzerkönig", Josef und Eduard, der immer im Schatten seiner anderen Brüder stand. Johann Strauss und Johann Strauss standen bis zum Tod des Vaters miteinander im Wettstreit. Sieht man Letzterem in seinem Spätwerk vielleicht die Reue an? Strauss-Kompositionen werden oft als "seicht" abgetan, doch die Beliebtheit der Wiener Walzer ist bis heute unbestreitbar. Sie haben ein weiteres Kapitel der Musikgeschichte geschrieben - und zwar in Wien! In der sechsteiligen Serie "Wiens Söhne" kommen Musiker, Professoren und Musikwissenschaftler zu Wort. Sie erzählen von den außergewöhnlichen Musikgenies der österreichischen Hauptstadt.

Unter der musikalischen Leitung von Massimo Zanetti präsentieren das Orchester und der Chor der Opéra Royal de Wallonie präsentieren die Oper "Luisa Miller". Das Werk entstand aus einer Zusammenarbeit Verdis und dem neapolitanischen Librettist Salvatore Cammarano und basiert auf Friedrich Schillers Kabale und Liebe. Verdi komponierte die Oper im Jahre 1949 für das Teatro San Carlo in Neapel. Es zeugt von den grundlegenden Veränderungen, die das Leben des Komponisten prägten, als er frisch vermählt in seine Heimatstadt zurückzog. Verdi distanzierte sich erstmals vom Leitthema des patriotischen Heldentums, das in seinen frühen Werken so oft eine zentrale Rolle spielte. Im Gegensatz dazu spielen sich die Geschehnisse um Luisa Miller in einem einfachen tirolischen Dorf ab und befassen sich nicht mit bedeutungsvollen historischen Ereignissen. Diese Aufnahme entstand 2014 bei einer Aufführung von Luisa Miller" in der Opéra Royal de Wallonie, Liège. Die Solisten sind Patrizia Ciofi, Gregory Kunde, Nicola Alaimo, Bálint Szabó, Luciano Montanaro, Alexise Yerna, Cristina Melis und Stefano De Rosa.

2013 wurde der finnische Dirigent Hannu Linto zum leitenden Dirigenten des finnischen Radio Sinfonieorchester ernannt. Lintu studierte einst Klavier und Cello an der Sibelius-Akademie und dem Turku-Konservatorium im Südosten Schwedens. Er nahm sich an der Sibelius-Akademie auch erstmals des Dirigierens an. Die zahlreichen Konzerte, in denen er 2012 das finnische Radio Sinfonieorchester leitete, qualifizierten ihn eindeutig als direkten Nachfolger Sakri Oramos, dessen Vertrag 2012, nach einigen Jahren als Dirigent und Konzertmeister, endete. Das Orchester hat sich auf Interpretationen finnischer Musik spezialisiert, doch es spielt auch gelegentlich Meisterwerke von Gustav Mahler und Béla Bartók. Der finnische Komponist Jean Sibelius zählt zu den Favoriten des Orchesters und auch des Dirigenten selbst. Gemeinsam mit Yle, der öffentlich-rechtlichen Rundfunkanstalt Finnlands, produzierte das Orchester 2015 eine Konzertserie bestehend aus den sieben Sinfonien des Komponisten. Nach einer kurzen Einleitung in die Thematik, um die sich das Stück dreht, interpretiert das Orchester die gesamte Sinfonie. Jean Sibelius vervollständigte seine Erste Sinfonie 1889. Das Stück festigte Sibelius' bereits großartigen Ruf in seinem Heimatland. Finnland hatte ihm lebenslange finanzielle Unterstützung garantiert, nachdem ihm wider Erwarten nicht die Position des Musikdirektors der Musikfakultät der Universität Helsinki zuteil geworden war, doch nach der Veröffentlichung seiner Ersten Sinfonie wuchs Sibelius' Berühmtheit exponentiell: er machte sich auch international einen Namen. Eine Reihe seiner Werke wurde kurz darauf in Berlin interpretiert, darunter auch sein berühmtes Violinkonzert, dessen Konzert Richard Strauß dirigierte.

In dieser bahnbrechenden Interpretation von William Shakespeares bittersüßer Tragödie vereint Hector Berlioz die Einflüsse des Dramatikers mit aller musikalischer Dramatik, die Ludwig van Beethovens Sinfonien hergeben. Der sogenannte "Barde von Avon" beeinflusste Berlioz' kreatives Schaffen Zeit seines Lebens. Der Komponist selbst beschrieb seine erste Begegnung mit Shakespeares Werk als "Donnerschlag", die sein Leben - und seine musikalische Vorstellungskraft - für immer veränderte und bereicherte.

Sopranistin Suzanne Taffot (Kanada/Kamerun, 1984), begleitet von Louise-Andrée Baril, in der ersten Runde des Kunstlied-Wettbewerbs beim Concours musical international de Montréal 2018 . Auf dem Programm stehen Schuberts Die junge Nonne (D. 828), Reynaldo Hahns Fêtes Galantes, Srul Irving Glicks O, Let Him Kiss Me (aus: 7 Tableaux from the Song of Songs) und Alfred Bachelets Chère nuit. Der Concours musical international de Montréal wurde 2002 ins Leben gerufen. Jedes Jahr lockt das Ereignis tausende Zuschauer in die Konzertsäle sowie Zuhörer vor Radio und Internet. Mit dem Wettbewerb sollen herausragende Musiker entdeckt und gefördert werden. Er wird als einziger jährlich in Nordamerika ausgetragen und die internationalen Teilnehmer werden in drei Disziplinen (Gesang-Violine-Piano) im Turnus von drei Jahren ausgezeichnet.

Jenny Chen (1994, Taiwan) interpretiert Duo 'sur des thèmes polonais' (S127) im Halbfinale des 11. internationalen Franz Liszt Klavierwettbewerbs, veranstaltet 2017 im TivoliVredeburg, Utrecht. Der Wettbewerb präsentiert und unterstützt aktiv talentierte Pianisten aus aller Welt. Dadurch hat er sich als eine Veranstaltung etabliert, die vielen jungen Musikern berufliche Türen öffnet. Der internationale Franz Liszt Wettbewerb fand erstmals 1986 in der Niederlande statt und gilt seither als einer der bedeutendsten Klavierwettbewerbe der Welt.

Bodas de sangre , 1974 choreographiert von Antonio Gades, erzählt eine von Federico Garcia Lorca geschriebene Geschichte über eine Braut, die in ihrer Hochzeitsnacht mit ihrem ehemaligen Geliebten durchbrennt, welcher nun ebenfalls ein verheirateter Mann mit Kindern ist. Der wütende Bräutigam verfolgt das Paar und stellt den Liebhaber letztendlich zu einem Duell auf Leben und Tod. Dieses Ballett ohne Worte ist das Herzstück von Federico Garcia Lorcas Schaffen - ein Dichter und Bühnenautor, dessen eigene Vision in diesem Stück mit dem Bild eines hintergründigen, altertümlichen Spaniens verschmilzt. Bodas de Sangre wurde zum 75. Geburtstag von Gades im Teatro Real in Madrid aufgezeichnet.

In diesem Konzert, das 2015 in der Citibank Halle in São Paulo aufgenommen wurde, spielen Dirigent, Pianist und Komponist Rogerio Tutti und sein Orchester einen Mix aus Pop, Jazz und Klassik. Das Repertoire reicht von russischen Melodien Tschaikowskys und Rachmaninows bis zum heißen Latino-Sound südamerikanischer Komponisten und einem Potpourri aus Beethoven, Bizet und Gershwin. Es spielen Virtuosen, wie Saxofonist Derico und Gitarrist Marcos Pópolo.

Oper wird oft als ein weltfremdes, altbackenes Metier abgetan, für das sich nur ein paar Liebhaber interessieren. Doch weit gefehlt. Oper ist eines der größten Live-Spektakel aller Zeiten und immer noch topaktuell. Dies wird offensichtlich, sobald man über die Schwelle des 'Teatro Regio of Parma' tritt, ein renommiertes Haus erstklassiger italienischer Operntradition. Hier entdecken wir, was sich rund um eine Operninszenierung alles abspielt. Zahlreiche Darsteller wirken mit - präzise, professionell, teilweise unkonventionell. Viele Zuschauer ahnen nicht, welches Talent hinter ihrer Arbeit steckt. Wir gehen auf Spurensuche von Kompetenz und Können hinter den Kulissen von Giuseppe Verdis Oper 'Die Macht des Schicksals', die 1862 in Sankt Petersburg uraufgeführt wurde und sich hier in einer Inszenierung von Maestro Stefano Poda auf der Bühne präsentiert.

Das Casco Phil, The Chamber Music Orchestra of Belgium, spielt unter Dirigent Benjamin Haemhouts Beethovens 5. Sinfonie op. 67. Die Sinfonie zählt insbesondere aufgrund ihrer berühmten ersten acht Töne (zweimal "da-da-da-daaa") zu den berühmtesten Werken der Klassik. Das Werk wurde zwischen 1804 und 1808 geschrieben und hatte seine Premiere im Theater an der Wien. Seinen außerordentlichen Ruf erlangte es kurz darauf. Aufgezeichnet im Elisabeth Center in Antwerpen, Belgien.

Die italienische Oper La forza del destino von Giuseppe Verdi (1813-1901) wurde 1862 im Bolschoi Theater Sankt Petersburg uraufgeführt. Das Libretto von Francesco Maria Piave (1810-1876) basiert auf dem spanischen Drama Don Álvaro o la fuerza del sino (1835) von Schriftsteller Ángel de Saavedra (1791-1865) und dreht sich um die Geschichte der Leonora-Familie aus Sevilla. Der Opera wird nachgesagt, dass sie verflucht ist, seit 1960 der Bariton Leonard Warren während einer Aufführung kollabierte und auf der Bühne verstarb. Der sagenumwobene Fluch hielt Luciano Pavarotti davon ab, die Oper zu interpretieren - doch das Orchester der der Opera Royal de Wallonie ließ sich davon nicht abhalten. Diese Aufnahme der Performance unter der Leitung von von Dirigent Paolo Arrivabeni in der belgischen Opéra Royal de Liege entstand 2013.

Das heutige Konzert der Brüsseler Philharmoniker widmet sich diversen Musikstilen der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Neben dem Werk des Impressionisten Claude Debussy 'Jeux' (1913) konzentriert sich das Ensemble unter Dirigent Michel Tabachnik auf einen modernen Komponisten: Igor Stravinsky. Dessen erste Ballettmusik 'Feuervogel' (1910) ist das Herzstück des Konzerts. Eröffnet wird die Darbietung mit Anton Weberns 'Fünf Orchesterstücke, Opus 10' (1913). Diese fünf sehr kurzen Stücke haben thematisch weder eine Verbindung untereinander, noch folgen sie traditionellen Klangmustern - ein besonderes Hörerlebnis.

Olivier Latry, der aktuelle Titularorganist der Großen Orgel von Notre-Dame, führt die Zuschauer mit seinem Instrument auf eine Reise durch Landschaften, die Geschichte und unglaubliche Abenteuer, deren das Instrument Zeuge war oder in denen es die Hauptrolle spielte, aber hauptsächlich musikalischer Art. Zwischen der ursprünglich religiösen Funktion und dem Interesse von Komponisten aller Epochen, war die große Orgel von Cavaillé-Coll Gegenstand jeglicher Trends und zeugt von absoluter Modernität ... Latry gilt als einer der größten Organisten seiner Generation, sowohl in Frankreich als auch international. Er selbst betrachtet sich als Botschafter französischer Musik vom 17. bis zum 20. Jahrhundert sowie als Verfechter der Kunst der Improvisation. Im Film werden folgende Stücke gespielt: Pierre Cochereaus Boléro, Louis Viernes "Carillon de Westminster" und Scherzo aus Sinfonie Nr. 2, Alexandre Guilmants Sonate Nr. 1, Charles-Marie Widors "Symphony Gothique", Marcel Dupres "Cortège, Litanie" and J. S. Bachs Passacaglia und Fuge.

Sopranistin Mengxi You (China, 1989), begleitet von Jennifer Szeto, in der ersten Runde des Kunstlied-Wettbewerbs beim Concours musical international de Montréal 2018 . Auf dem Programm stehen Schuberts Die junge Nonne (D. 828), Debussys Clair de lune, L. 32, Ravels Quel galant m'est comparable (aus: 5 Mélodies populaires grecques), Brittens Wild with Passion, Richard Strauss' Schlechtes Wetter (aus: 5 kleine Lieder, Op. 69) und Joseph Canteloubes Lou Coucut. Der Concours musical international de Montréal wurde 2002 ins Leben gerufen. Jedes Jahr lockt das Ereignis tausende Zuschauer in die Konzertsäle sowie Zuhörer vor Radio und Internet. Mit dem Wettbewerb sollen herausragende Musiker entdeckt und gefördert werden. Er wird als einziger jährlich in Nordamerika ausgetragen und die internationalen Teilnehmer werden in drei Disziplinen (Gesang-Violine-Piano) im Turnus von drei Jahren ausgezeichnet.