TV Programm für ARTE am 26.01.2026

Irlands Drogenkrise trifft alle Schichten der Gesellschaft, ist aber in den sozialen Brennpunkten besonders sichtbar. Nathalie O'Donoghue wächst im Limericker Stadtteil Moyross auf, dem größten sozialen Wohnprojekt des Landes. Arbeitslosigkeit und Perspektivlosigkeit prägen den Alltag vieler Familien. Nathalie gerät früh in die Drogenszene, wird mit 15 Jahren Mutter und entwickelt eine Kokainabhängigkeit. Heute hat sie fünf Kinder, ihre älteste Tochter Alisha ist bereits selbst Mutter. Als Nathalie zum fünften Mal schwanger ist, begreift sie, dass sich etwas ändern muss. Sie stellt sich ihrer Sucht in einer Therapieeinrichtung für Mütter. Ihr größter Antrieb ist die Angst, ihre Kinder zu verlieren - und der Wunsch nach einem Leben ohne Drogen. In Dublin arbeiten die jungen Streetworker Lena Dolan und Jonas Moretti jeden Tag mit Menschen, deren Alltag von Kokain und Crack bestimmt wird. Sie erleben, wie alltäglich der Konsum geworden ist und wie die Zahl der Abhängigen wächst. Aber warum ist Kokain auf der Grünen Insel so billig und so einfach zu bekommen? Im Süden Irlands zeigt sich eine weitere Facette der Krise: Strenge Fangquoten der EU sorgten für den Niedergang der Fischerei und trieben so manchen Fischer in die Illegalität. Bis zu 20 Tonnen Kokain werden jährlich von Frachtschiffen vor der Küste ins Meer geworfen und von kleinen Booten an Land gebracht. Die zerklüftete Küste mit ihren zahllosen Buchten und Inseln begünstigt den Drogenschmuggel. Patrick Murphy, ehemaliger Fischer, bekommt das Sterben seiner Branche hautnah mit. Er musste sein Trawler-Fischerboot verkaufen und setzt nun auf Muschelzucht. Wie konnte sich die Droge so tief in Irlands Gesellschaft verankern? Gibt es einen Ausweg aus der Abhängigkeit?

Erster Farbfilm von Western-Genius John Ford: Zur Zeit des amerikanischen Unabhängigkeitskrieges zieht das jungvermählte Paar Gilbert und Lana Martin nach Upstate New York ins Mohawk Valley. Als britische Truppen und indigene Stämme immer wieder Angriffe unternehmen, müssen sich Lana und Gil ihr Glück ständig neu erkämpfen. In dem Jahr, in dem Gilbert und Lana Martin an der amerikanischen Ostküste heiraten, erklären die dortigen britischen Kolonien ihre Unabhängigkeit vom Mutterland. Gil und Lana suchen ihr Glück als Siedler in Upstate New York, ihre neue Heimat wird das Mohawk Valley. Dem Krieg können sie dort nur kurz entfliehen. Bald muss auch Gil zu den Waffen greifen, um seine Farm zu verteidigen. Nach ersten Gefechten kehrt für kurze Zeit Ruhe ein, doch es dauert nie lange bis zum nächsten Angriff. Gil und Lana schlagen sich durch, gründen eine Familie. Nach einer trügerisch friedlichen Zeit greifen die Briten mit Unterstützung indigener Kämpfer noch einmal an. Diese letzte Belagerung verlangt den Kolonisten größte Anstrengungen und Opfer ab. Mitreißend, hochdramatisch und in Technicolor inszeniert Western-Ikone John Ford mit den großen Hollywood-Stars Henry Fonda und Claudette Colbert in den Hauptrollen den Überlebenskampf eines jungen Ehepaares an der amerikanischen Ostküste zu Zeiten des Unabhängigkeitskrieges. Für die Leistung der Nebendarstellerin Edna May Oliver in der Rolle der Witwe McKlennar gab es 1940 eine Oscarnominierung.

Saul Ausländer gehört im NS-Konzentrationslager zum Sonderkommando, einer Spezialeinheit jüdischer Häftlinge, die gezwungen werden, an der eigenen Vernichtung mitzuwirken. Bei der Arbeit entdeckt er die Leiche eines Jungen, von dem er spürt, er könne sein Sohn sein. Während das Sonderkommando eine Rebellion plant, schwört sich Saul, eine unmögliche Aufgabe zu erfüllen: den Körper des Kindes vor den Flammen zu retten und einen Rabbiner zu finden, der das Kaddisch-Gebet rezitiert und dem Jungen eine angemessene Beerdigung zuteilwerden lässt ... Auschwitz-Birkenau, das Hauptvernichtungslager der Nazis, operiert wie eine Fabrik. Im Herbst 1944 ist Saul Ausländer dort Mitglied des Sonderkommandos. Seine Aufgabe ist es, die Menschen in die Räume zu begleiten, sie sich ausziehen zu lassen, sie in die Todeskammern zu schicken - und dann Haare, Schmuck und Goldzähne herauszuholen. Es muss schnell gehen, da andere Konvois mit Deportierten schon warten. Als Entlohnung für diese Tätigkeit gewährt die Lagerleitung einen viermonatigen Aufschub der eigenen Vernichtung. Eines Tages beobachtet Saul, wie ein Junge das Gas überlebt, von einem deutschen Arzt eigenhändig getötet und zur Obduktion geschickt wird. Intuitiv fühlt er, dass dieses Kind sein Sohn sein könnte, und entscheidet, dass er ihm um jeden Preis ein rituelles Begräbnis nach der jüdischen Tradition verschaffen will. Dafür braucht er einen Rabbiner, der das Kaddisch-Gebet rezitieren kann. Saul ist von diesem Gedanken besessen und bereit, alles und jeden in Gefahr zu bringen, um seine Mission zu erfüllen. Durch den hartnäckigen Eigensinn, mit dem er seinen Plan verfolgt, gefährdet er mehr als einmal den Plan zu einem Aufstand, den seine Kameraden vom Sonderkommando entwickeln. Er riskiert viele Leben für das tote Kind. "Son of Saul" handelt von der verzweifelten Suche nach Menschlichkeit an einem Ort unmenschlicher Barbarei.

Die sogenannten Protokolle der Weisen von Zion werden im Gründungsdokument der Terrororganisation Hamas ebenso propagiert wie von Rechtsextremisten und White Supremacy Communities weltweit. Rechtspopulistische Parteien nutzen sie, um das Feindbild geheimer jüdischer Mächte und korrupter "globalistischer" Eliten mit ihren internationalen Konferenzen wie dem World Economic Forum in Davos zu konstruieren. Antisemitische Zerrbilder rund um die Hauptmotive der Protokolle sind auf sublime Weise Teil des kulturellen Mainstreams geworden. Auch die russischen Propagandastrategie rund um den Ukrainekrieg setzt den Verschwörungsmythos ein: "Globalistische" westliche Eliten stünden hinter dem jüdischen Präsidenten Selenskyj. Die Zion-Protokolle beeinflussten Adolf Hitler in seinem Buch "Mein Kampf" und werden von Experten für das mörderische ideologische Programm der Nazis mitverantwortlich gemacht. Manche Historiker gehen sogar so weit zu sagen: Ohne die Protokolle als "Vollmacht für den Völkermord" hätte es den Holocaust so nicht gegeben. Die Verschwörungsmythen der Protokolle treiben bis heute Attentäter an - wie etwa jene der Anschläge auf die Synagogen von Halle und Pittsburgh. Nach einem kurzen historischen Rückblick auf die ungeklärten Umstände der Entstehung richtet sich der Fokus auf die ungebrochene Anziehungskraft der Protokolle bis heute. Als vermeintlich "jüdischer Masterplan" scheinen sie wie geschaffen für ein Zeitalter, in dem Verschwörungsnarrative Teil der Alltags- und Popkultur sind.

Reinette l'Oranaise wurde im algerischen Tiaret als Tochter eines marokkanischen Rabbiners und einer jüdischen Algerierin geboren. Infolge einer schlecht behandelten Pockenerkrankung verlor sie mit zwei Jahren vollständig das Augenlicht. In der Blindenschule von Algier lernte sie die Brailleschrift und das Stuhlflechten. Auf Betreiben ihrer Mutter wurde sie von Messaoud El Medioni, genannt Saoud l'Oranais, einem Sänger und virtuosen Hawzi-Geiger, zur Musikerin ausgebildet. Er führte sie in die arabisch-andalusische Musik ein und nahm sie in sein Orchester auf. Ihre erste Toneinspielung war ein Duett mit ihrem Lehrer auf Schellackplatte. Im Alter von 26 Jahren gelang ihr der Durchbruch. Zweimal wöchentlich trat sie in Sendungen von Radio Alger auf, begleitet von Musikern wie dem Klaviervirtuosen Mustapha Skandrani. Saoud l'Oranais eröffnete ein orientalisches Musikcafé in Paris und Reinette folgte ihm. Im März 1943 wurde er vom Sammellager Drancy aus deportiert und wenige Tage später im Vernichtungslager Sobibor ermordet. Kurz zuvor hatte er Reinette in sein Künstlercafé in Oran zurückgeschickt, was ihr das Leben retten sollte. In der Heimat sang sie bei jüdischen und muslimischen Familienfeiern. Doch die Karriere der algerischen Jüdin verschmolz mit der Geschichte ihres Landes: 1962, nach dem Ende des Algerienkriegs, wanderte sie nach Frankreich aus, wo für sie eine lange, schmerzliche Zeit des Rückzugs und der Einsamkeit begann. Schon fast vergessen, ließ sie sich von Maurice Hattab, Musikliebhaber und Moderator bei Radio Beur, sowie von Philippe Houmous, Journalist bei der Tageszeitung "Libération", zur Rückkehr in die Öffentlichkeit ermutigen und feierte im Théâtre de la Bastille ihr Comeback. Es folgten Auftritte im Olympia, im New Morning, im Café de la Danse und bei zahlreichen internationalen Konzerten. Am 17. November 1998 erlosch ihre Stimme für immer. Sie wurde von der Académie Charles-Cros ausgezeichnet und mit dem französischen Orden Commandeur des Arts et des Lettres geehrt.

Als die 35-jährige Agnieszka von der unheilbaren Krankheit ihrer Mutter erfährt, beschließt sie, in ihr polnisches Heimatdorf zurückzukehren und sich um sie und ihren noch minderjährigen Bruder Milosz zu kümmern. Der Tod der Mutter schweißt die Geschwister zusammen: Agnieszka beschließt, in Polen die Adoption ihres jugendlichen Bruders zu beantragen, doch über eines kann Agnieszka weder mit ihrem Bruder noch sonst jemandem in dem kleinen Dorf sprechen - über ihre Liebe zu Majka, die inzwischen in Frankfurt lebt. Seit 15 Jahren sind die beiden Frauen ein Paar. Sie stammen aus derselben Gegend und wollen eigentlich zusammen in Deutschland leben. Mit Agnieszkas Entscheidung, in Polen zu bleiben, steht die Beziehung zu Majka vor der Frage: Wie können die beiden zusammenbleiben in einem Land, in dem gleichgeschlechtliche Partnerschaften nicht anerkannt sind und wo homosexuelle Paare keine Kinder adoptieren dürfen? Die Dokumentation erzählt in unvergesslichen Bildern eine Geschichte über die Kraft der Liebe in einer unkonventionellen Familie irgendwo im Nirgendwo.

Eddie Murphy, afroamerikanischer Kino- und Comedyheld, wurde in den 1980er- und 1990er-Jahren zur weltweit erfolgreichen Popikone. Seine Karriere begann als Stand-up-Comedian im US-Fernsehen, mit Kinohits wie "Beverly Hills Cop" wurde er zum Superstar - schillernd, selbstbewusst und stilprägend. Später stieg er zu einem der mächtigsten afroamerikanischen Produzenten der Filmindustrie auf. Murphy steht für eine Generation selbstbewusster schwarzer Künstler, die gesellschaftliche Tabus nicht scheuen. In seinen Filmen und Sketchen thematisiert er Identitätsfragen, rassistische Vorurteile und soziale Ungleichheit - oft mit satirischer Schärfe und Witz. Seine Rollen sind ihm auf den Leib geschrieben, seine Kunst immer auch ein Akt der Selbstbehauptung. Murphys afroamerikanische Identität bildet das Zentrum seiner Arbeit. Er trägt dazu bei, das Bild des "schwarzen Mannes" im westlichen Kino nachhaltig zu verändern - weg von Stereotypen, hin zu komplexen, starken Figuren. Durch seinen künstlerischen und wirtschaftlichen Erfolg wurde er zu einem Wegbereiter für kommende Generationen und zu einer Symbolfigur im Kampf gegen Ausgrenzung und Rassismus in der US-Unterhaltungsindustrie.

Fotos können unser Weltbild beeinflussen. Und jedes Foto hat eine Entstehungsgeschichte. Das Magazin "Mit offenen Augen" ordnet Bilder ein und erklärt Hintergründe. Moderatorin Sonia Devillers liefert faszinierende Aufschlüsse, die über den ersten Blick hinausgehen.

Das Kulturmagazin des Senders ARTE wird täglich aus Paris gesendet. Aktuelle Themen aus Wirtschaft, Politik, Wissenschaft und Gesellschaft stehen im Zentrum der Sendung und werden versiert unter die Lupe genommen.