TV Programm für ARTE am 25.09.2026

Der Gran Chaco zählt zu den wildesten und ursprünglichsten Regionen Südamerikas - extrem im Klima, faszinierend in seiner Vielfalt. Eine Landschaft der Gegensätze: Dornwälder und flirrende Hitze prägen das Bild. Doch plötzlich öffnet sich ein verborgenes Paradies: Wenn sich die seltenen Salzlagunen mit Wasser füllen, bieten sie unzähligen Vögeln und Wildtieren einen lebenswichtigen Rückzugsort. Eindrucksvolle Naturaufnahmen und seltene Tierbeobachtungen gewähren Einblicke in ein verborgenes Ökosystem - etwa ein frisch geborenes Ameisenbärenjunges, eine Boa in ihrer natürlichen Umgebung oder der nahezu unbekannte Burmeister-Gürtelmull, ein Tier, das Menschen kaum je zu Gesicht bekommen. Begleitet werden auch Wissenschaftlerinnen wie Dr. Rafaela Laino, die sich für den Schutz sensibler Ökosysteme einsetzen. Ihr Ziel: die Rinderzucht und den Erhalt der Biodiversität miteinander zu vereinbaren. Gleichzeitig zeigt die Dokumentation ein außergewöhnliches kulturelles Miteinander: Indigene Gemeinschaften, paraguayische Viehzüchter und mennonitische Siedler leben seit fast 100 Jahren nebeneinander - drei Lebensweisen, die voneinander profitieren. Einige indigene Gruppen, einst Jäger und Sammler, betreiben heute Rinderzucht - ein Schritt hin zu wirtschaftlicher Eigenständigkeit. Der Gran Chaco ist eine verborgene Welt - voll rauer Schönheit, seltener Tiere und stiller, aber tiefgreifender Veränderungen.

Paraguay - ein Land voller verborgener Schätze. Zwischen dichten Wäldern und weiten Landschaften entfaltet sich eine Welt, in der Geschichte und Natur auf besondere Weise miteinander verwoben sind. Im Süden des Landes zeugen imposante Jesuitensiedlungen wie La Santísima Trinidad de Paraná und Jesús de Tavarangue von einer außergewöhnlichen Zeit: Hier verschmolzen einst europäische und indigene Kulturen zu einer einzigartigen Gemeinschaft. Musik wurde zum verbindenden Element - bis heute erklingt die paraguayische Harfe, die Guarani. Doch Paraguay bietet mehr: Üppige Naturschutzgebiete wie das Mbaracayú-Reservat offenbaren vielfältige Flora- und Fauna-Welten. Die artenreichsten Biosphären Südamerikas sind voll mit Vogel- und Säugetierarten wie Tukanen und Brüllaffen. In den dichten Wäldern erhalten Menschen wie die Yerba-Bauern uralte Traditionen wie den Anbau des Mate-Tees im Einklang mit der Natur. Majestätische Wasserfälle wie die Saltos del Monday und die gewaltigen Wassermassen des zweitgrößten Staudamms der Welt - dem Itaipú-Staudamm - stehen für die Kraft und Kontraste Paraguays. Zwischen Natur und Kultur entfaltet sich ein Land, das mit Schönheit und Rätseln fasziniert.

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57 Quadratmeter, zwei Erwachsene, ein Kleinkind - und der Wunsch nach etwas mehr Platz: Laura und Konstantin leben mit ihrer zweijährigen Tochter in einem Berliner Altbau. Eine größere bezahlbare Wohnung ist nicht in Sicht. Deshalb muss jetzt eine andere Lösung her - auch weil die drei sich in ihrem Kiez wohlfühlen. Die junge Familie macht sich auf die Suche nach Ideen, wie aus ihrer Zwei-Zimmer-Wohnung ein Zuhause werden kann, das mitwächst. Unterstützung bekommen sie von Architekt Van Bo Le-Mentzel. Der Berliner gilt als Pionier für "kluges Wohnen" auf kleinem Raum. Er selbst lebt mit seiner Frau und drei Kindern auf 90 Quadratmetern. Mit seinem Wohnungsbau-Unternehmen "Gemeinwohlbau" entwickelt der 49-Jährige neue Modelle für gemeinschaftliches und bezahlbares Wohnen. Laura und Konstantin schlägt er vor, mit einem selbst gebauten Raumteiler neue Rückzugsorte zu schaffen. Einziges Manko: Die beiden bringen wenig handwerkliche Vorerfahrung mit. Gelingt der Plan, die kleine Wohnung im Do-It-Yourself-Projekt familientauglich umzubauen?

Nordfriesland heute: Nach dem Tod seines Schwiegervaters übernimmt Hauke Haien zwei wichtige Funktionen im Küstenschutz. Er wird Deichgraf und Direktor des Küstenschutzes. Fachlich ist Hauke der beste Mann für diese Aufgabe, er ist ein Visionär, der im Einklang mit der Natur lebt und denkt. Allein die Menschen sind nicht seins. Als Eigenbrötler weiß Hauke kaum, wie er ein Publikum begeistern und Mitstreiter gewinnen kann. Seine Warnungen vor den Auswirkungen des Klimawandels werden im Dorf als Hysterie abgetan, obwohl die Küstenbewohner wissen, dass eine drastische Kurskorrektur der Klimapolitik unvermeidlich ist. Aber sobald diese die eigene Existenz betrifft, hält man lieber am Bewährten fest. Zu Haukes Glück unterstützt ihn seine Frau Elke. Umsichtig und klug gelingt es ihr, Hauke Gehör zu verschaffen. Seine Ansätze stoßen sogar in der Politik auf ein positives Echo. Man verspricht, ihn zu unterstützen, doch bald wird bekannt, dass seine Pläne sehr viel weiter reichen, als er selbst bisher kundgetan hat. Die moderne Adaption von Theodor Storms "Der Schimmelreiter" durch Francis Meletzky (Drehbuch: Léonie-Claire Breinersdorfer) überträgt die Vorlage in die Gegenwart und macht daraus einen spannenden Fernsehfilm, der mit dem Klimawandel eines der relevantesten Themen unserer Zeit in den Mittelpunkt stellt.

Er ist ein musikalisches Genie, seine Fans sehen in ihm den Mozart des 20. Jahrhunderts: Paul McCartney. Er wurde 1942 geboren und hat als Sänger und Bassist der Beatles nicht nur Musikgeschichte geschrieben, sondern hatte ebenso Einfluss auf die Jugendkultur seiner Generation. Die Beatles haben der Jugendkultur der 1960er Jahre Ausdruck und Stimme gegeben, erst in Europa und dann weltweit. Dabei waren sie Motor wie auch Profiteure der gesellschaftlichen Entwicklungen der Zeit. Bis in die späten 1950er Jahre hinein gab es "Jugend" als eigenständige gesellschaftliche Kategorie nicht. Junge Leute kamen früh in den Job, heirateten, bekamen Kinder, hörten die gleiche Musik und trugen die gleiche Kleidung und Frisuren wie ihre Eltern. Mit den Beatles sollte sich das ändern. Die selbst komponierten Songs und Texte der vierköpfigen Band aus Liverpool inspirierten Millionen von Teenagerinnen und Teenagern weltweit, selbst Musik zu machen. Und kurbelten deren Kaufkraft an: Der neu entdeckte Wirtschaftsfaktor der Jugend ermöglichte unter anderem enorme Plattenverkäufe. Bereits früh wurde Paul McCartney zum Millionär. Doch der Ausnahmemusiker ist bis heute bodenständig geblieben. Auch nach der Auflösung der Beatles hörte McCartney nicht auf, Musik zu machen. Inzwischen engagiert er sich ebenso für Tierwohl und lebt der Öffentlichkeit vor, dass man sich auch vegetarisch ernähren kann. Damit ist er bis heute vielen Menschen ein Vorbild geblieben.

Der Film eröffnet einen neuen Zugang zu Dylans Musik und zu seiner künstlerischen Persönlichkeit, die sich seit Jahrzehnten jeder Festlegung entzieht. Die geheimnisvolle, fast theatralische Atmosphäre der Retro-Kulisse, die an Jazzclubs und Konzertsäle der 1940er und 1950er Jahre erinnert, macht diesen Konzertfilm zu einem absolut einzigartigen Erlebnis. Regisseurin Alma Har'el setzt dabei bewusst auf eine nostalgische Schwarz-Weiß-Ästhetik, um eine Stimmung zu erzeugen, die ein tiefes Eintauchen in die Musik ermöglicht. Kritiker verglichen das Ganze in seinem filmischen Anspruch sogar mit einem Film Noir oder den Filmen von David Lynch. Auf der kleinen Bühne, umgeben von Gitarren, Akkordeon und Kontrabass, präsentiert Bob Dylan altbekannte Klassiker in völlig überarbeiteten, minimalistischen Arrangements. Obwohl er auf Schlagzeug verzichtet, büßen die Songs an Dynamik und Energie nichts ein. Im Gegenteil: Titel wie "Forever Young" oder "Queen Jane Approximately" erhalten in dieser emotionalen, kraftvollen Neuinterpretation eine besondere Intensität; die sparsame akustische Begleitung lässt jede Nuance von Dylans Stimme hervortreten und verleiht den Songs eine eindringliche Unmittelbarkeit. "Bob Dylan: Shadow Kingdom" ist ein Meisterwerk, das der Musik des Barden eine neue Dimension verleiht und seinen Status als zeitloser und dabei stets innovativer Künstler untermauert.

"Sounds Like Art" lädt Musikerinnen und Musiker ein, inmitten von Kunstwerken in einem europäischen Museum zu spielen. In dieser Folge tritt José González im Moderna Museet auf, Stockholms einflussreichem Museum für zeitgenössische Kunst. Das Museum schreibt seit den 1960er Jahren Kunstgeschichte, was überraschend ist, wenn man bedenkt, dass die Insel, auf der es sich befindet, bis zur Mitte des letzten Jahrhunderts in erster Linie ein militärischer Außenposten war. José González hat selbst einen überraschenden Hintergrund. Als Sohn zweier politischer Exilanten, die vor dem Militärputsch in Argentinien 1976 geflohen waren, wurde González in Göteborg geboren und absolvierte eine Ausbildung zum Biochemiker, während er in Punkbands spielte. Er bringt diesen Hintergrund in faszinierende Diskussionen über die Werke von Karol Radziszewski und Carsten Höller ein. Einzigartig an dieser Folge von "Sounds Like Art" ist, dass sie mehrere sehr intime Performances in Installationen präsentiert, nicht nur von Radziszewski und Höller, sondern auch von Maya Deren, Jockum Nordström und Wolfgang Paalen. Wir entdecken die Insel des Museums und die Bucht von Stockholm mit González, der bei Sonnenuntergang vor dem Museum ein Lied in der spanischen Muttersprache seiner Eltern singt. Heute ist González Vater und hat sich mit seinem unerwarteten Ruhm abgefunden. Er spielt alle Hits und Coverversionen, die ihn bekannt gemacht haben, sowie die sehr melodische und politisch engagierte Musik seiner jüngsten Alben. In dieser Folge präsentiert José González seine sanfte, hoffnungsvolle Vision für die Zukunft.