TV Programm für France 4 (Fran) am 12.01.2026

Le Danish National Symphony Orchestra, sous la direction de Christian Schumann, reprend les plus grandes musiques de l'univers fantasy. Le concert à succès «Fantasymphony» est de retour au DR Koncerthuset. Plongez dans des musiques épiques issues des plus grands films, séries et jeux de fantasy. L'Orchestre symphonique national danois ouvre les portes de mondes magiques inspirés par «Le seigneur des anneaux», «Game of Thrones», «Le Hobbit», «The Witcher», «Skyrim», «League of Legends» et bien d'autres encore

Le Danish National Symphony Orchestra, sous la direction de James Sherlock, reprend à Copenhague les plus grandes musiques de jeux vidéo. Pour découvrir les musiques captivantes d'univers de jeux vidéo épiques, interprétées par 150 musiciens et chanteurs au DR Koncerthuset. L'Orchestre symphonique national danois transforme ainsi la scène en paysages musicaux enchanteurs, inspirés de jeux vidéo légendaires tels que The Legend of Zelda et League of Legends, avec la chanteuse nordique Eivor. Avec des musiques de League of Legends : Legends Never Die, God of War, The Elder Scrolls V : Skyrim, Halo, The Legend of Zelda, World of Warcraft, Diablo

Planète Rap La Quotidienne débarque sur france.tv ! France Télévisions poursuit son engagement pour les cultures urbaines en proposant des formats courts quotidiens incarnés par Fred Musa. Interviews d'artistes, décryptage, portraits,...Planète Rap La Quotidienne, c'est l'émission de toutes les cultures urbaines à la fois feel good, ludique et dynamique

«Sneaker Empire» est une plongée dans plus de trente ans de culture sneaker en France. De la Stan Smith aux Jordan en passant par le luxe, ce documentaire nous fait voyager à travers le monde et le temps comme pour mieux comprendre notre époque. À travers les témoignages de passionnés, d'experts, d'artistes ou de sportifs du monde entier, nous verrons que ce simple outil de sport, appelé «tennis» ou «basket», a ses origines en France et comment il est devenu un indispensable de tous les dressings. Ces entretiens démontrent l'évolution du monde de la sneaker et sa perception en France à travers des images d'archives incroyables

Des premières images animées de 1917 au premier long métrage («Momotaro : Sacred Sailors», 1945), jusqu'à l'arrivée de la couleur avec «Le serpent blanc» (1958), c'est à travers le portrait de Rintaro - animateur et réalisateur («Albator», «Metropolis» et «Galaxy Express 999») que nous découvrons les premiers pas de l'animation japonaise. Son récit nous conduit au musée Toei Animation, où se déploient les jalons d'un studio mythique et se dessinent les prémices d'un avenir radieux pour ce nouveau médium

Au tournant des années 1970-1980, l'essor de la VHS propulse l'animation japonaise : le public s'élargit, les oeuvres s'assument plus adultes et les créateurs gagnent une liberté nouvelle. À travers le parcours du producteur Masao Maruyama - cofondateur des mythiques studios Madhouse et MAPPA -, nous découvrons la structuration d'une industrie en mouvement. La VHS révolutionne les usages, fait naître une profusion de formats et de sous-genres, et accompagne l'essor économique d'un Japon qui consomme l'animation autrement. Un défi demeure : franchir les frontières de l'archipel

Au coeur des mythiques studios TMS Entertainment, l'épisode suit, pas à pas, la fabrique d'une oeuvre d'animation, de sa conception à la diffusion. Storyboard, animatiques, compositing, montage, doublage - nous découvrons les coulisses de la production d'un épisode de «Détective Conan» et les talents qui y travaillent. Réalisateurs, animateurs, monteurs et seyû (comédiens de doublage) racontent leur métier, leur rapport à l'anime et la place qu'ils occupent dans la chaîne de production. Se pose également la question de l'intelligence artificielle, ses promesses, ses limites et les tensions qu'elle suscite au sein de la profession

L'esthétique et les codes de l'animation japonaise irriguent désormais la vie quotidienne, devenant l'un des piliers majeurs de la pop-culture : clips, collaborations avec de grandes marques de mode, références dans les plus grands films de Hollywood. Les animes ont conquis la planète, devenant un marqueur identitaire pour toute une génération. L'influence s'étend aussi aux studios occidentaux - «The Line», «La chouette», «Bobby Pills» - qui réinterprètent l'esprit anime à partir d'imaginaires et de cultures propres pour créer de nouvelles oeuvres. Portée par cette dynamique, une génération de talents se forme dans des écoles de pointe, comme celle des Gobelins à Paris

Dans sa famille, on a toujours chanté. Alors Hind Chraïbi a perpétué la tradition ! Née à Casablanca, elle a quitté le Maroc dans ses jeunes années pour venir étudier à Paris, puis s'installer à Aix-en-Provence. C'est là qu'elle s'est véritablement lancé un objectif : faire connaître au plus grand nombre la musique orientale, celle des grandes divas, de l'Égyptienne Oum Khalsoum, à la Libanaise Fairouz